Огненное Крещение
«Неужели это та самая Татьяна?» — восклицает Евгений Онегин, не в силах поверить, что перед ним пленительная красавица — та самая неловкая девушка, которую он совсем недавно отверг. «Неужели это тот самый Большой?» — вертелось у всех на устах в антракте — разве это не тот театр, где игра была более деревянной, чем декорации, а оркестр, казалось, читал пьесу с листа?
После многочисленных фальстартов и трёхлетнего ожидания Александр Ведерников сегодня вечером представил возрождённую Большую оперу. Премьера стала первой постановкой «Огненного ангела» Прокофьева в Большом театре – потрясающее пение, убедительная реалистичная актёрская игра, захватывающее действие ансамбля, ошеломляющие декорации, ослепительный свет – и, прежде всего, самоотверженная игра оркестра и хора Большого театра. Ведерников поставил произведение, достойное не просто национального центра мастерства, но и, наконец, мирового уровня.
Тщательная музыкальная подготовка очевидна повсюду. Калейдоскопическая оркестровка Прокофьева блистает великолепной игрой и новым ощущением темпа, охватывающим всё пространство от начала до конца. Наконец, наконец-то, появляется ансамбль солистов, работающих в паре и уравновешивающих друг друга – вместо утомительного парада «Я делал это 30 лет, дружище, и сейчас не собираюсь меняться», который, к сожалению, так часто был визитной карточкой Большого театра.
Оксана Кровицкая блистает в заглавной партии – лиричная и мелодичная там, где это необходимо, конфронтационная и скачкообразная там, где этого требует характер. Наконец-то на сцене Большого театра появились персонажи , которые развиваются и меняются в ходе действия, а в финале предстают уже другими людьми. Репутация Валерия Алексеева была очевидна как одного из немногих достойных аспектов недавнего провального «Мазепы». В роли Рупрехта он демонстрирует пылкий, жгучий лиризм с непринужденным верхним диапазоном – поистине пение мирового класса. Но в то время как обычный состав Большого колебался бы между превосходным и отвратительным, этот состав однородно точен, без слабых звеньев. Вячеслав Войнаровский быстро завоевал расположение публики в роли самодовольного и капризного Мефистофеля, контрастируя с мощной и захватывающей игрой Вадима Линковского в роли Инквизитора. Лариса Костюк привнесла в образ настоятельницы как вокальную, так и эмоциональную убедительность, а Роман Муравицкий успешно справился с плотной оркестровой фактурой, сопровождающей отказы Агриппы помочь Рупрехту. Максим Меркулов убедительно исполнил полностью немую роль принца Генриха. Было бы ещё лучше, если бы можно было сообщить, что это был состав Большого театра, но большинство главных ролей исполняли приглашенные артисты из других театров (Алексеев из Мариинского, Кровицкая теперь работает полностью в США, Костюк из «Геликона» и т.д.). Однако, по крайней мере, настоятельная потребность в талантливых певцах, способных убедительно исполнять свои роли, наконец-то была услышана и решена.
Декорации сами по себе феноменальное достижение: созданные Георгием Цыпиным, они начинаются с обветшалого петербургского дворика (с убогой советской лифтовой системой) и заканчиваются обрушивающимися стенами, огромными складными комнатами, вываливающимися из верхних этажей, и Ренатой, поднимающейся на небеса на лифте, теперь уже подсвеченном неоновыми вывесками и опасно покачивающемся вперёд. Быстрые смены кадров не вызывают никаких усилий – алхимическая лаборатория Агриппы особенно эффектна. Если эта декорация не получит премии, то нет ей справедливости на небесах. Но её отличает выдающаяся работа Франчески Замбелло, режиссирующей действие с силой и убеждённостью, которые посрамили бы многие «нормальные» театры – по сути, это самая захватывающая работа, которую видел Большой театр со времён её «Турандот».
Нет, слава богу, это не та «Татьяна», и это не тот Большой. Это тот Большой, которого Россия заслуживает и в котором нуждается – яркий, живой коллектив, играющий настоящий театр , а не ретроградные «концерты в костюмах». Его приход давно назрел, но он наконец-то настал – и пусть Россия радуется, что наконец-то на Театральной площади можно увидеть работу, не уступающую лучшим в мире. Добро пожаловать домой – мы скучали по вам.
Source.
«Неужели это та самая Татьяна?» — восклицает Евгений Онегин, не в силах поверить, что перед ним пленительная красавица — та самая неловкая девушка, которую он совсем недавно отверг. «Неужели это тот самый Большой?» — вертелось у всех на устах в антракте — разве это не тот театр, где игра была более деревянной, чем декорации, а оркестр, казалось, читал пьесу с листа?
После многочисленных фальстартов и трёхлетнего ожидания Александр Ведерников сегодня вечером представил возрождённую Большую оперу. Премьера стала первой постановкой «Огненного ангела» Прокофьева в Большом театре – потрясающее пение, убедительная реалистичная актёрская игра, захватывающее действие ансамбля, ошеломляющие декорации, ослепительный свет – и, прежде всего, самоотверженная игра оркестра и хора Большого театра. Ведерников поставил произведение, достойное не просто национального центра мастерства, но и, наконец, мирового уровня.
Тщательная музыкальная подготовка очевидна повсюду. Калейдоскопическая оркестровка Прокофьева блистает великолепной игрой и новым ощущением темпа, охватывающим всё пространство от начала до конца. Наконец, наконец-то, появляется ансамбль солистов, работающих в паре и уравновешивающих друг друга – вместо утомительного парада «Я делал это 30 лет, дружище, и сейчас не собираюсь меняться», который, к сожалению, так часто был визитной карточкой Большого театра.
Оксана Кровицкая блистает в заглавной партии – лиричная и мелодичная там, где это необходимо, конфронтационная и скачкообразная там, где этого требует характер. Наконец-то на сцене Большого театра появились персонажи , которые развиваются и меняются в ходе действия, а в финале предстают уже другими людьми. Репутация Валерия Алексеева была очевидна как одного из немногих достойных аспектов недавнего провального «Мазепы». В роли Рупрехта он демонстрирует пылкий, жгучий лиризм с непринужденным верхним диапазоном – поистине пение мирового класса. Но в то время как обычный состав Большого колебался бы между превосходным и отвратительным, этот состав однородно точен, без слабых звеньев. Вячеслав Войнаровский быстро завоевал расположение публики в роли самодовольного и капризного Мефистофеля, контрастируя с мощной и захватывающей игрой Вадима Линковского в роли Инквизитора. Лариса Костюк привнесла в образ настоятельницы как вокальную, так и эмоциональную убедительность, а Роман Муравицкий успешно справился с плотной оркестровой фактурой, сопровождающей отказы Агриппы помочь Рупрехту. Максим Меркулов убедительно исполнил полностью немую роль принца Генриха. Было бы ещё лучше, если бы можно было сообщить, что это был состав Большого театра, но большинство главных ролей исполняли приглашенные артисты из других театров (Алексеев из Мариинского, Кровицкая теперь работает полностью в США, Костюк из «Геликона» и т.д.). Однако, по крайней мере, настоятельная потребность в талантливых певцах, способных убедительно исполнять свои роли, наконец-то была услышана и решена.
Декорации сами по себе феноменальное достижение: созданные Георгием Цыпиным, они начинаются с обветшалого петербургского дворика (с убогой советской лифтовой системой) и заканчиваются обрушивающимися стенами, огромными складными комнатами, вываливающимися из верхних этажей, и Ренатой, поднимающейся на небеса на лифте, теперь уже подсвеченном неоновыми вывесками и опасно покачивающемся вперёд. Быстрые смены кадров не вызывают никаких усилий – алхимическая лаборатория Агриппы особенно эффектна. Если эта декорация не получит премии, то нет ей справедливости на небесах. Но её отличает выдающаяся работа Франчески Замбелло, режиссирующей действие с силой и убеждённостью, которые посрамили бы многие «нормальные» театры – по сути, это самая захватывающая работа, которую видел Большой театр со времён её «Турандот».
Нет, слава богу, это не та «Татьяна», и это не тот Большой. Это тот Большой, которого Россия заслуживает и в котором нуждается – яркий, живой коллектив, играющий настоящий театр , а не ретроградные «концерты в костюмах». Его приход давно назрел, но он наконец-то настал – и пусть Россия радуется, что наконец-то на Театральной площади можно увидеть работу, не уступающую лучшим в мире. Добро пожаловать домой – мы скучали по вам.
Source.
С. Прокофьев, «Огненный ангел», Большой театр, Москва, 24 апреля 2004 г.
Нил МАКГОУЭН, MusicWeb International,
2020 г.
2020 г.
